Nickelback 五分錢
「All the right reasons正當理由」、「Dark horse黑馬」專輯二合一樂迷私人評論








「Here’s your nick back!這是找你的五分錢」
五分錢名字的典故讓人覺得如此莞爾,但這可是真的!




好吧,為了追風少年介紹給我這麼帥氣的柴德葛格,我就以一萬字的樂評作回報吧(羞),不過我可真的不是什麼專業的評論家,我只是寫過小說又正好喜歡搖滾而已…如果其他人想認識五分錢的話,這篇文章真的僅供參考。

雖然說平常我兩喇賽的幾句話都可以抽一堆來當作內容,但我還是很認真地去WIKI了一下下…什麼叫做僅次於披頭四?我看著這個紀錄發楞,嗯我真的不懂一個1995年開始紅的樂團能比邦揪逼有更高評價…



不過顯然兩者的走向是不同的,車庫搖滾、金屬搖滾,看看五分錢以往的MV和音樂作品,那嘶吼聲真是求之不得的極品阿…(立委兄你懂的)

不過光奇摩BLOG就一大堆介紹五分錢的,我也可沒打算靠WIKI那少得可憐的資料去寫篇漏漏長的基本介紹,更何況我根本沒有正式接觸過五分錢早期風格的音樂,我只是光論後期兩張專輯來做討論,希望其他五分錢歌迷若是看到此篇覺得不中肯還能夠原諒我。


(慢著邦揪逼的轉動世界呢?)
((((那是什麼賣不到五十萬張的圈圈~~~~))))






首先,讓我們從第一張「正當理由」開始。









All The Right Reasons (2005)
正當理由

01. Follow You Home
02. Fight For All The Wrong Reasons
03. Photograph
04. Animals
05. Savin' Me
06. Far Away
07. Next Contestant
08. Side Of A Bullet
09. If Everyone Cared
10. Someone That You're With
11. Rockstar






※因為沒有看過中文歌詞所以就不附中文歌名









在進入主題之前,有些事情要先說清楚,因為我沒有去挖五分錢每首歌每張專輯的成就,僅以我對搖滾的淺薄知識來論歌,所以會非常地不中肯。

讓我們把專輯放進光碟機中開始吧。



不談廢話,先進入這張具有後期明顯風格的「正當理由」







大嘎回覆我臉書的分享是「我不太愛後期的五分錢」,因為音樂的風格似乎真的差了許多,從以前的金屬搖滾轉為現今較近似於邦喬飛風格的流行遠淆(比對的話同時間邦喬飛推出了「得意的一天」,議題也都注重在同樣的事上),







01. Follow You Home

乍聽之下是首變態跟蹤狂的心理寫照歌(燦笑),但是很快就會發現這混合了藍調的風格,五分錢是個柔和了許多現代搖滾元素的樂團,對於他們會做這樣的嚐試其實並不驚人,這首放在第一首歌,反而更讓專輯顯得耐人尋味。

尤其是後面柴德用變態的大叔嗓音唸出副歌那段




You can dig me up a grave
And try and stick me in the ground
You can tie to the bed
And try and beat me half to death
But you can never keep me down
你可以把我活埋
而且還可以試著把我打進地樁
你可以把我綁在床上
試著把我揍個半死
但你絕對不可能逼我放棄













死纏爛打的變態XDDDDDDDDDDDDDDDDD
但是整個歌聲就是唱出了變態的堅持啊!!!!


(被追風用前輪輾)


這首的感覺真的就是那樣子,咳,但是藍調的不死精神…



(被迫消音)









嗯咳,好吧,每個追女人的男人就該像這樣死纏爛打並且向小強學習不死精神才對,即使受到無數挫折也要堅持下去才能把到妹,對吧?






柴德:我還是會跟蹤你回家的嘿嘿嘿~




總之這是首給花花公子們鍛鍊把妹精神的好歌(拇指)












02. Fight For All The Wrong Reasons
正當理由



接續帶有藍調風格的Follow You Home之後,馬上祭出了五分錢那招牌的搖滾風格,就是「正當理由」,想必這首歌會讓五分錢迷們找回之前的感動。

柴德的嗓音一直都是沙啞乾澀的,在這首歌裡不只能享受到他擅長的招牌拉長音,忽快忽慢的節奏和間奏後的吟誦式合音也是這首歌的特點之一。

只是我一直聽不習慣五分錢的吉他,可能是邦喬飛那招牌式的每首必有之瑞奇SOLO就是那樣邦式洗腦,所以會特別去注意每首歌的吉他旋律。





因此我可以更瞭解每個團的特性差異,這真的需要時間和經驗。
只可惜我真的很淺薄(苦笑)













03. Photograph





第三首歌即使從中快節奏跳到了中慢節奏的抒情作品Photograph,也依舊沒有冷場,在這首歌裡,就算我沒有接觸過早期作品,但我深信這種深情沙啞充滿男人味的合音,就是五分錢後期抒情搖滾代表風格。

這首歌追風介紹的時候,他用「情歌」來介紹這首歌,但這該算做首抒情的作品,我不是要故意界定,而是這該是詮釋人生的作品,需要年紀和經歷。





從第一段歌詞就可窺出個大概









Look at this photograph
Every time I do it makes me laugh
How did our eyes get so red?
And what the hell is on Joey's head?
每當翻開這些老照片
我總是會忍逡不住
為何那時我們眼眶紅透
還有喬伊的頭髮又怎了







談學生時代,談那些和朋友夜遊惹事的日子,談第一個親吻的女孩,談著那些已經回不去的日子。



聽聽這段連綿不斷的歌詞,你會看見老照片中的回憶如流水般向你洶湧襲來,那是種很可怕的感覺。









Every memory of looking out the back door
I had the photo album spread out on my bedroom floor
It's hard to say it
Time to say it
Goodbye, goodbye
Every memory of walking out the front door
I found the photo of the friend that I was looking for
It's hard to say it
It's time to say it
Goodbye, goodbye
每段從窗外瞭望的回憶
在我床頭散落成本相簿
這難以告解但是時候了
再見 別了
每段走出家門後的回憶
我在照片中看見那些我想億起的臉龐
這難以面對但該是時候
別了 再見






五分錢的旋律很可怕,洶湧波濤一浪浪接著拍打向你,這是和邦喬飛所不同的,即使旋律和歌詞一直在重複,卻沒有讓人感受到那種不必要性,一直重複著那些回憶,因為人就是這樣藉著回憶和一層層的記憶去堆疊出人生。


照片也就這樣地累積下來,在床頭散落,直至思念淹沒一切。








OH God I , I …
噢神阿我、我…






這並不是什麼蠢翻譯,而是真的讓人不禁哽咽。
看到這句歌詞,真的讓我他媽的驚豔到了,那種哽住的、無法再說下去說得更清楚的情緒怎能這樣他媽清楚地表達出來。



即使我現在僅是個大二生,但卻能完全明白那種哽在喉頭說不出的酸楚。



這首歌送給那些忽然覺得自己開始思念起以往純真爛漫日子的人。













04. Animals





拋開那些自以為蒼老的回憶,五分錢還是年輕,當然第四首歌不可能再近沉於過去,這首「Animals野獸」表現出年輕人不怕死的精神,管他前面要去哪,跟我一起踩油門就對了!

這首歌的大意略是以上所述,至於半RAP式的前段展現出柴德那驚人的嗓音~讓我想起「Something in your mouth」的快節奏,雖然有些五分錢迷可能會覺得沒有以前嘶吼的衝勁了。













05. Savin' Me


接下來這首「推我一把」,要談之前一定得看過MV。






我與五分錢樂團的緣分可能比現在追風介紹的更早…上學期我在前往實踐插班漫畫課時,其實就已經接觸到這個樂團的MV,當時記得教授的主題是「非死不可」,而我和小亞一直在煩惱怎樣做



那時候,小亞突然提起了一支MV,主角突然被人推了一把,躲過了從天而降的意外死劫,接著主角突然就看到每個行人頭上都冒出了數字在倒數



當時我沒有機會去找到小亞口中的這支MV,因為他說他已經忘了是哪個樂團唱的,沒有想到在偶然的機會下,掛在GOTTA BE SOMEBODY頁面的我就點到了這首歌…






堂堂YOUTUBE點閱率超過千萬,跨越生死、引起話題的「Savin' Me拉我一把」,會做這樣的翻譯主要希望符合MV的意義,而我確信MV的意義絕對比歌詞重要太多了。





人與人之間多遙遠?是靠著金錢的數字,還是靠著生命倒數的數字?





五分錢,本身樂團就是用錢的數字命名,而這回他們諷刺地用數字來挑戰生命的意義,當你看見一個人的生命正急遽減少,甚至即將歸零,不管你站在哪裡、他是誰與你有無關係,你會衝上前,用力將他拉開嗎?

真心推薦大家這首歌的MV,我們應該衡量的數字到底是什麼意義。




這裏很顯然地,五分錢已經從年輕的搖滾開始走向成熟,探討起生命,而這首歌相信是他們中後期的生命代表作,這絕對無法懷疑。










06. Far Away

這首歌,相信是代表性的五分錢式柔情情歌。





原本,我是被黑馬專輯中的「那個人」抒情搖滾給深深迷住,但是追風硬是只傳正當理由逼我寫…呃不,是請我寫感想之後,我發現這首歌越聽越令人沉思。





很遙遠的回憶,那些回憶好像都因柴德深情沙啞的嗓音而逐漸勾起。

很剛好的,在剛開學的寒假作業壓力壟罩下,又長期聽了這首歌,我做了個很痛苦的惡夢。
那真的很遙遠,我不想回憶,即使和歌詞根本一點關係都沒有,但這首歌確確實實地讓我頭痛了好幾天。







但我依舊重複地聽它,任憑那沙啞卻無比深情的嗓音在腦海盤旋不去。




長長的思念,就和舊照片那首歌一樣,一次次地重複副歌,從遠處、地底傳來,揮之不去,遙遠的思念就是如此。






記得大嘎說,他不喜歡後期的五分錢,可能就是因為這樣近似轉合聲的美音風格,已經不再像年輕的五分錢一樣吼勁十足了。


但我依然要再一次提到邦喬飛,如果一直停留在同個階段,人會變老,經歷的事情變多,這時候就該寫不同種類的歌,而不該拘泥於他們應該要有什麼樣的風格,當然你不得不承認時間會磨損任何一種樂器,包括聲帶。





但我希望年輕的柴德能夠繼續保持這樣能硬能軟能快能慢的嗓子。











那邊那個什麼B的振作一點好嗎。















07. Next Contestant





這首歌又讓我笑了,所謂熱戀中男人的小心眼就是這樣一回事
不過我覺得算是首輕鬆的小品,在沉重的Far away之後讓你笑笑輕鬆一下。



下個挑戰者,準備死吧~大概就是這首歌要講的。


男人就是這樣沒把到的穿辣點自己的就包多點…





這首歌絕對是拿來嗆那些酒吧舞會想動人女朋友小混混的最佳選擇。










08. Side Of A Bullet
子彈彼端





老實講一開始我還以為這是首年輕人勵志的歌,沒想到卻和邦喬飛2009年的作品「Bullet」有異曲同工之妙,都是指責為什麼開槍奪取他人生命。






邦喬飛
子彈與槍的距離是什麼
神啊你可在聆聽
還是祢早已放棄

憑什麼有人可以奪取性命
以父之名並自稱正義?
(節錄自子彈翻譯)






五分錢
How could you take his life away?
(What made you think you had the right...)
How could you be so full of hate?
(...to take away somebody's life?)
And when I heard you let him die
And made the world
all wonder why
你怎能奪取他人生命
(你為什麼認為你有這種權力)
你怎能如此滿懷恨意
(…甚至奪走別人性命?)
當我聽見你殺了誰
還搞得整個新聞大肆炒作





我想這應該八九不離十也是因為新聞而創作,但是兩者詮釋的方法又是孑然不同的,充滿憤怒地指控,或者那宣道似地吟唱。

讓我們撇開這首歌背後的意義(這很難但還是得這樣),去審視他的搖滾因素,緊接節奏較為輕鬆的挑戰者後,逐漸加快的步伐和腔調,即使到了第七首歌,依舊不改五分錢招牌短吼,讓人原本稍為鬆弛的神經重新繃緊。

追風補充這首歌是柴德獻給一個被開槍殺死的吉他手。










09. If Everyone Cared

我可以把這首歌名翻譯成大愛嗎?(認真貌)







就像很多哲學家的想像,一群年輕人坐在樹下望著星星疑惑,思考如果所有人都懂得愛人,就沒人會無辜犧牲的柏拉圖世界。


這首歌讓我學會AMEN是阿們的意思,而阿們在希伯來文的原意就是「願以上所說都成真」,所以基督徒才會在祈禱的尾聲稱頌「阿門」。




不好意思我教徒的背景又發揮了點用。






但是即使是抒情生命作品,你還是能夠不失所望地聽到柴德那性感的聲音訴說著這看似不可能的理想國時是富含多少的情感和豪情本色,而這首歌背景鋼琴部分比重特別地多,可能是因為用了宗教語的緣故。

但是這首歌充其量只能說是柏拉圖式想像,人們最後只能卑微地說一聲阿門,希冀神所映許的天國早日來到成真。





但是對很多受傷後重新站起的人卻是很好的勵志作品。














10. Someone That You're With

看了一輪這首歌詞,我想說柴德小變態偷聽隔壁在幹嘛0A0!





柴德:…(放狗)
羊:OAO!!!!!

(被阿富汗獵犬咬)






嗯咳,倒數三首歌的速度都是忽快忽慢,這首歌把在大愛…阿不是 If Everyone Cared放緩的步調又重新HIGH了起來,即使到了最後還是不讓你睡…阿不是還是要和你一起HIGH到最後。












11. Rockstar





終於到了最後一首據說被曹格偷偷幹走的「Rockstar搖滾夢」。

就連沒聽過五分錢的品康都說「曹格那首歌跟這個好像…」就可以知道台灣藝人抄襲的氾濫程度了,有些人大喇喇直接講明老子翻唱的自以為光明磊落,而有些人是技巧性地把旋律給「仿」了過來,被抓到就說矮額剛好嘛或者厚臉皮地說人家是翻唱來亡羊補牢…





王力宏先生尤其嚴重呢(冷笑)





實在是很不欣賞國內藝人這樣做,但是對中國人和東方人來說,其實「抄」不是件壞事,是因為西方人重視「個人主義」的精神現在流傳到東方,而讓原本「以抄為學」的文化習慣變成種罪行。

但是我們應該用這樣去包庇現代藝人嗎,這倒是令人匪夷所思的問題。





只是可以確定的,原創巧思永遠比抄襲來得認真,看看他的MV,我實在是不喜歡去KTV的原因就是因為隨便優兔比找的MV都比台灣藝人表現自我感覺良好的自戀MV有意義得多。

有時候學了藝術、哲學,就會真的覺得西方人因為從小就將哲學給列入教材,而能夠產生如此獨特的思想,相較於東方就會較為狹隘吧…這倒也不能全怪自己人,您說是吧政府。




還有嚴重的文法問題,我真的很懷疑台灣人英文程度…






看看某個硝逕疼代言的眼鏡廣告,ROCKER是殺小?
你要當岩石人我真的一點都不反對。
或者你要當默默無名的小咖搖滾也沒關係。



但是ROCKER到底是殺小?









R‧O‧C‧K‧E‧R?











老子只知道ROCKSTAR。










每次看到這個廣告都真的讓人完全無言以對。
















婊完了,讓我們一起來看看最後一首獨特的 Rockstar搖滾夢,你可以看看那MV,起碼找了幾十組的對嘴,而樂團成員半個都沒出現,因為人人都可以唱這首歌,人人都有這個夢想,而製作的用心程度也能夠看出來。


輕快的節奏,大家輕鬆地唱著唸著,和所有芸芸眾生一起分享這個搖滾夢,這張專輯就這樣輕鬆地在六千五百字中結束了。




對我以上婊的有意見請在回覆留言我們開始筆戰(笑
我不是崇洋媚外,而是用我所學的去評論國內演藝。
















凌晨四點,我們接著進入五分錢最新大作「黑馬」,死追風拖了好幾天才給我,這可是一張集原味與中後期新穎的大作呢!

應該吧?總之看下去揭曉。













Dark Horse (2008) Edit
黑馬

01. Something In Your Mouth
02. Burn It To The Ground
03. Gotta Be Somebody
04. I'd Come For You
05. Next Go Round
06. Just To Get High
07. Never Gonna Be Alone
08. Shakin' Hands
09. S.E.X.
10. If Today Was Your Last Day
11. This Afternoon













01. Something In Your Mouth



一開場便毫不客氣地以融合電音的嘶吼來給你個當頭痛擊告訴你整張都給我專心聽,即使沒聽懂歌詞也能感受得了舞曲般的HIGH勁,一起和歌詞一樣扭屁股吧!


這是首相當適合拿來在演唱會上炒氣氛的歌,看著柴德舉著雙手大吼「Something In Your Mouth」的感覺真的就要給他忍不住一起甩頭啦XD













02. Burn It To The Ground



再來這首燃燒鬥場,摔角節目主題曲接續了Something In Your Mouth的熱情,雖然節奏慢了點,但是如果你注意聽,鼓聲的比重相當重要,就像拳擊手揮出的每一拳都乾淨俐落、打到肉裡去那樣精準。

這種活力和吼勁…我就不提到某B樂團拿來做美式足球和職棒轉播主題曲的作品了。

雖然很少在看拳擊,但是打到熱血沸騰的時候無非就跟這首的吶喊一樣吧XD












03. Gotta Be Somebody





很好,第三首超級重頭戲來了,別以為五分錢這張黑馬是賭假的,如果有比賽,買這張賽馬券絕對穩賺不賠!







這首歌算是我最早接觸到五分錢的作品(卻是他們最晚期的搖滾抒情),卻整個被這樣的風格驚豔到了,完全理想的~搖滾抒情啊!!!!!

而且絕對是五分錢搖滾抒情的最代表作。



一樣的嘶吼,一樣的狂飆,卻是全然完美的情歌結合人生哲理,如果硬要我在邦喬飛中找一首歌,那我可能會提出In there arms…David少數參與的作品,但是是一樣充滿搖滾節奏的快速情歌,如果要再符合一點我想我找不到了XD





初次聽到這首歌真的太驚豔了,如果要挑老邦毛病,就是很少像這樣的快歌,如果老邦想講人生哲理,除了Livin’ on a prayer能算是快歌,其他幾乎都是鄉村或流行的節奏譜曲,這整個就是理想的搖滾抒情啊~~~(樂滾)








追風:你叛團了(指
羊:只有這首(搖屁屁








因此就在第一時間毫不客氣地翻譯了…原本我翻譯的用意是鑒於「環(ㄏㄨㄣˊ)球(ㄑㄧㄡˊ)」的態度實在是…太令人難以忍受才提筆,但是這首整個就是愛到底了,就讓我私心地多一篇作品收藏吧!




原本我只是在網路尋找其他人翻譯的版本,結果找到的版本令人很失望…這是在翻啥鳥?…明明就沒提到定格,原文重點是在好萊塢式的快樂結局,為什麼會突然冒出一個定格的梗?




尤其是這段原文,我覺得我還是自己翻譯才有那樣的味道…









Tonight, out on the street, out in the moonlight
And dammit this feels too right, it's just like deja vu
Me standing here with you
So I'll be holding my own breath, could this be the end
Is it that moment when, I find the one that I'll spend forever with
今夜 走過街巷 那條月光鋪陳的路
這一切感覺都他媽的對 他媽的熟悉
我一樣在那陪伴你
我止住呼息 此刻能否是故事的結局
那個能用永遠換取的美麗落幕










網路版本髒話全部帶過…像柴德這樣MAN的男人哪可能不帶髒話呢喔顆顆~






追風:你不覺得翻成「該死的」會比較好?
羊:「他媽的」才是男人的髒話!!!(認真)





翻譯作品請到「其他翻譯」資料夾尋找。


















04. I'd Come For You




再來這首「為你而生」也是首情歌,但是卻有種流行搖滾的趨勢,儘管風格和「那個人」相似,但是硬度上還是較軟了些,而且這張專輯歌詞還蠻明顯地開始大眾化了,相較於「正當理由」的某些作品而言,是有偏向流行搖滾的趨勢了。

但是即使偏向,也是首值得欣賞的情歌作品。













05. Next Go Round




兩首情歌後不意外地節奏開始變快,整曲風格與Burn It To The Ground相似,把你稍微平靜的心情又重新鼓舞起來開始一同狂歡!




只是我覺得五分錢HIGH歌就真的HIGH到底,雖然也有吉他SOLO也有消音
的部份,但嚴格來說算是整首HIGH到底。















(盯著某B開頭的樂團)

瓊:看闢,你又不是不知道美式足球的節奏很詭異。














06. Just To Get High



這也是首相當驚人的作品,原本以為看歌名以為跟城市情人丹尼爾的「JIMMY GET HIGH」相似的抒情作品,但竟然是在敘述朋友毒癮的淪陷,在叫他戒掉的同時快亦慢的勸吼,是首在節奏上相當出色的作品。






因為一開始我真的以為又是跟「那個人」、「為你而生」一樣類型的東西,但是在柴德開始吼之後我便開始嘲笑自己是傻瓜,柴德可以吼著叫毒蟲最好給我戒掉還有很多事可以尋歡,又可以突然低沉下來說他偷了老娘的婚戒變賣,然後開始搶劫的悲慘事。

一樣也是超級正向勵志?好吧我想世界真的需要多點這樣的樂團,少了毒品和酒這個世界會好一點,但是也會少了很多好作品吧。















07. Never Gonna Be Alone
永不孤單







看看,現在已經到了第七首,有所謂的冷場了嗎?
我告訴你,就像歌名一樣,永遠不會。









雖然我實在是覺得MV那朵藍色的紙花醜到爆了,但是看在他拍的很動人理由之下,我就不吐槽那朵花了。

追風:你已經兔了(力指)
羊:沒辦法…










堂堂優兔比點閱率超過千萬的驚人次數,你該想想到底LADY GAGA搞怪而爆表的數字是真的,還是像這首歌一樣,用真摯的情感去堆疊起來的數字真切?






五分錢,數字,它很少,只是買杯星巴克的找回零錢,但他討論的價值卻是無限大。



而且特別的一點是,他討論的題目並不像邦喬飛一樣針對全球,針對情感,針對政治,而是最親近平民化的親子。(所以我有某些方面認為他們流行化了…)



歌詞部份,我想即使像我這樣和家庭關係不好的人也會因看了MV而被打動。











You're never gonna be alone
From this moment on
If you ever feel like letting go
I won't let you fall
When all hope is gone
I know that you can carry on
We're gonna take the world on
I'll hold you 'till the hurt is gone
你從未孤單
從此刻起
若你覺得痛苦不堪
我不願讓你受傷
當希望破滅
我明白你仍撐得過
我們依然身處同地
我會握著你的手直到傷痛不再


I'm gonna be there all the way
I won't be missing one more day
I'm gonna be there all the way
I won't be missing one more day
我會與你相隨
不願錯過任何一天
我會與你同行
再也不離開








即使家庭不和,也不要等到失去之後才這樣覺得,對嗎?
人生大道理,隨著婚禮進行,承諾也就這樣移交在下個男人的手中了。


















08. Shakin' Hands






現在是凌晨五點,我的腦袋差不多GG了,這首歌開始的慢節奏和歌詞打倒了我的腦袋,可以容我跳過它嗎?

但是接下來的怒吼又讓人忍不住聽了下去,雖然最後我還是放棄去看它的歌詞了,不過吉他SOLO難得的多,雖然沒有很花俏(?)

總之跟Something In Your Mouth的速度有點類似,但是又較慢了些,也算是首不遜色的快歌。

(歌詞我輸了我的腦袋熬夜打了九千字真是夠了等等七點要起床我真的徹底後悔在師大遇到柴德太腥奮而喝了三四杯拿鐵…)










09. S.E.X.



依舊沒有看歌詞,雖然看歌名就大概知道在講啥了





節奏又慢了點,走向尾聲,只是鼓聲很大,而且還有驚人的豪邁吶喊,想聽柴德高潮式狂吼的話是很棒的選擇(被揍










Axl:老子的比較讚(自信
羊:你是淫蕩。










10. If Today Was Your Last Day
若你今日將終







今天去師大的時候在二手書店買了一本「最後十四堂星期二的課」,這本書相信也不用我多做介紹了,相當有名引人入勝,而我想整首歌講的觀念就和這本書墨瑞講的八九不離十,只是方法不一樣。


該對過去抱有悔意嗎,如果你今日將終?
我想,就和墨瑞一樣,那些感覺,就完成承受,淚讓它流,但是完全感受過後,再放開它,讓它走。



我是如此地感同身受。





這又是首相較於「那個人」較為慢節奏的搖滾抒情人生大道理,這張專輯光人生道理就佔了將近一半的數目…嗯你知道我要說什麼了吧?

當然這首歌的MV也相當有趣,雖然點閱率不高,但是一群看似恐怖份子的傢伙卻變成了上街傳揚人生大道理的童子軍,不覺得這真的相當有創意嗎?














11. This Afternoon
下午






很好,這是最後一首歌,也是終點,打開這首歌的時候我笑了
多輕鬆的節奏,像披頭四一樣背景加入了嘻笑打鬧聲,讓人覺得輕鬆無負擔





我不去看歌詞,那很簡單,也不必想太多,但是我敢打賭這會是接續ROCKSTAR的下首輕鬆代表作品,甚至還帶了點鄉村啤酒味,嗯哼?



朋友間就是該如此輕鬆,所以說追風你這樣對我對嗎?






追風:兩張專輯才算你一萬五千字而已。
羊:過混,另外一個傢伙也這樣欺負我OAQ所以就讓我砍掉五千字吧







整張專輯就這樣在嘴角勾起的微笑中結束,買這張你絕對值回票啦~?

最後的重複合聲又給五分錢樂迷再一次的驚豔,相信他們會在一時之間很難接受這樣鄉村年輕的五分錢XDDD











二合一感想總結







真他媽的累,但是有種「我又幹了件得意的好事」,是什麼時候我自以為開始能寫樂評了?一切只能說是我個人淺見,真的不要太在意,連參考都不要,因為我沒啥音樂細胞,我只是隻靠感情的動物,對於沒研究過的樂團我尤其害怕,害怕寫錯風格,所以我很少引用到什麼金屬搖滾阿、車庫搖滾,因為那要更深入地去研究才行




我只是想說,好吧既然我也愛上柴德了,那就他媽地接受他吧,雖然讓我做惡夢想起不好的回憶,但是總比混帳瓊和大衛在夢中嚇我來得好。



聽到五分錢時,首先會為柴德沙啞的嗓音著迷,然後是MV探討的深度,再來才是樂團整體表現。






我想專輯銷售紀錄不是什麼大問題,雖然他們出了蠻多張也只有三千萬的紀錄,但是對於一個1995年開始如此年輕的團,這會是好事。


只是希望他們在走向流行時,能夠保持一開始的金屬搖滾風格,兩方並行,也不斷對人生問題做探討和拍攝,這就是五分錢的特殊之處。







我想世界上真該多一些這種樂團,對人性有點好處吧。





就像當初邦喬飛撫慰了我幾近死去的心靈一樣,在我即將死去時再次撫慰了我。


我想,以後這個團也會和老邦一直陪我走下去,即使像「永不孤單」那樣明日看似絕望,我還是會靠著這些撐過去的。





總比隨口說放棄好太多。









哪,一萬字剛好不用找了,以後
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